Janusz Korczak war ein jüdischer Arzt, Pädagoge und Kinderbuchautor. Er hätte die Möglichkeit gehabt zu emigrieren. Als die SS die rund 200 Kinder des von ihm im Warschauer Ghetto betreuten Waisenhauses zum Transport in das Vernichtungslager Treblinka abgeholt hat, ist er mitgegangen im Wissen, dass dieser Entschluss auch seinen Tod bedeuten würde. Sein amtliches Todesdatum ist der 7. August 1942.

   In einer Performance haben Schülerinnen und ein Schüler des Ellwanger Instituts die nachhaltige und nachhallende Bedeutung des polnischen Pädagogen für einen den Kindern angemessenen und förderlichen Umgang mit ihnen thematisiert. „Demokratie“, „Liebe“, „Selbstbestimmung“ waren einige der Schlagworte, die sie erläutert und auf Tafeln gezeigt haben. Zu Wort ist auch in einer kurzen Videosequenz die 2025 gestorbene Zeitzeugin Margot Friedländer mit ihrer Botschaft „Seid Menschen!“ gekommen. 

   Zu Beginn hatte Schulleiterin Dr. Christine Ilg-Müller die Teilnehmer an der Gedenkfeier begrüßt und sich über die große Resonanz gefreut. OB Michael Dambacher hat ebenfalls die Bedeutung dieses Gedenktages unterstrichen und sich an einen Besuch in Auschwitz erinnert. Ein Erlebnis, das ihn emotional stark berührt habe.

   Stark berührt hat auch das Lied „Von guten Mächten treu und still umgeben“ nach einem Gedicht des ebenfalls von den Nationalsozialisten ermordeten evangelischen Theologen und Widerstandskämpfers Dietrich Bonhoeffers; instrumental begleitet von einem Trio und einem Blechbläserensemble.

   Keine Vergangenheit, keine Gegenwart ohne Zukunft. Wer wollte, konnte sich beim Hinausgehen auf einem Banner der Landesgartenschau mit einem farbigen Fingerabdruck aus bereitgestellten Farbschälchen „verewigen“. Das Leben geht weiter mit einer Mahnung des italienischen Schriftstellers und Holocaustüberlebenden Primo Levi im Hinterkopf. Er hat sinngemäß gesagt, wenn etwas geschehen sei, könne es wieder geschehen. 

Wolfgang Nußbaumer

(28. 01. 2026) 

   Gewürdigt worden sind die „Leuchttürme“ für folgende Leistungen: Joschua Rettenbacher, Nyal Hettmer und Fabienne Vatter von der Hochschule für Gestaltung in Schwäbisch Gmünd hatten sich für ihre Bachelorarbeit überlegt, wie man Blinden und Sehbehinderten eine befriedigende Teilhabe an Theateraufführungen ermöglichen könnte. Fündig geworden sind sie dabei auf dem Feld der „Audiodeskription“, also der akustischen Beschreibung visueller Vorgänge. Dazu haben sie mit Betroffenen Kontakt aufgenommen und das von ihnen entwickelte audiodeskriptive Verfahren mit ihnen getestet. „Mega“ fände es das Trio, wenn ihr Modell zum Standard würde.

   Elena Thumm, die an der Gmünder PH ein Studium zur Grundschullehrerin absolviert, hat sich mit ihrem „Planetenweg“ unter die Preisträger eingereiht. Dazu hat sie zehn mit QR-Codes ausgestattete digitale Stationen entworfen, auf denen man nicht nur Infos über die Himmelskörper erhalten sondern auch an einem kleinen Quiz teilnehmen kann. „Wie kommt man auf die Idee, einen Planetenweg zu schaffen?“, will Landrat Bläse wissen. Für die angehende Pädagogin ist ihr Projekt ein sinnvolles Mittel, um das Interesse von Kindern dafür zu wecken, „dass es Spaß macht, die Welt zu entdecken.“ Ihr Traum? „Einen Planetenweg auf dem Gmünder Marktplatz errichten.“

Landrat Bläse fühlt Teresa Werner auf den Forschungszahn.

   Teresa Werner forscht an der Hochschule Aalen an der Erkennung von Kunststoffen im Gelben Sack, die man für die Herstellung weiterer Produkte wiederverwenden könnte. Um den geeigneten Abfall identifizieren zu können, arbeitet sie mit Fotoapparat und Infrarotlicht. Ihre Masterarbeit ist in den hochschulübergreifenden „Recycling-Board“ integriert. Intern wünscht sie sich, dass die Hochschule ihre in diversen Räumen schlummernden materialen Ressourcen besser erschließt.

   Einen Sonderpreis für ihre Forschung im Bereich der für die Quantentechnologie wichtigen Photonik (in der es laut Wikipedia u.a. um die Grundlagen und die Anwendungen optischer Verfahren und Technologien auf die Bereiche der Übertragung, Speicherung und Verarbeitung von Information geht) hat Theresa Willburger erhalten. Da sie nicht an der Feier teilnehmen konnte, hat ihr betreuender Professor Dr. Riegel die Auszeichnung entgegengenommen.

   Bleibt es für den Rektor der Gmünder PH, Prof. Dr. Kim-Patrick Sabla-Dimitrov, ein Fazit zu ziehen: „Es ist tausendmal schöner, wenn die Preisträger ihre Arbeiten vorstellen, als einer großen Laudatio zuzuhören.“ Eine Erkenntnis gibt er noch mit: Zufriedene Studierende seien die beste Werbung für die Hochschulen.

Wolfgang Nußbaumer

(02.05.2025)     

    Um nun kein Missverständnis aufkommen zu lassen. Dieses bunte Konzert ist bar jeder schwäbischen Gefühlstümelei über die Bühne gegangen. Laura Beck aus Schwabsberg hat sich als erste ins Rampenlicht gewagt. Mit John Lennons „Imagine“ legt sie die persönliche Messlatte gleich ziemlich hoch. Mit ihrer kraftvollen Altstimme intoniert sie „I see fire“, mit bemerkenswerter Technik auf der Gitarre begleitet von Lennart Frei (aus Eggenrot). Traditionell folgen auf die Solosongs noch Titel mit der Band. Spätestens mit ihrer Interpretation des Bluesrockklassikers in der Version von „The Animals“, „The house of the rising sun“ hat die zarte junge Frau mit der großen Stimme das Publikum im ausverkauften Saal vollends gewonnen.

   Einen Vollblut-Boogieman kann „Flex“ in der Person des aus München angereisten Mathias Heiligensetzer begrüßen. Der Profi kann am E-Piano nicht nur Boogie nahe an der Schallgeschwindigkeit, sondern auch mitreißenden Rock ‘n‘ Roll, wie er mit dem „Wine“-Song von Jerry Lee Lewis unter Beweis stellt. Als der Pianist zusammen mit der Band einen Bossa Nova von Carlos Jobim spielt, weiß man, dass er mit allen musikalischen Wassern gewaschen ist.

„Supernice“ (Johannes Middeler) mit der Hausband „Kerry & te Diamonds“.

   „Supernice“ (Supernett) nennt sich der junge Singer/Songwriter, der mit eigenen Stücken den Reigen beschließt. Eigenwillige Songs zur Gitarre, die in Text und Melodie beredte Beispiele eines Menschen auf der Suche sind. Und wenn es die eigene, ausdrucksstarke Stimme von Johannes Middeler aus Aalen ist.

   „Flex“, der nach der Pause mit der Hausband „Kerry & the Diamonds“ um den Drummer Matthias Kehrle den nach wie vor hochaktuellen Song „Die Freiheit“ von Georg Danzer interpretiert hat, setzt auch mit dem Hinweis auf die nächste KUBAAstage am 13. März den musikalischen Schlusspunkt.

Wolfgang Nußbaumer

(01.02.2025)

   „Der Buchstabe ist für mich die Geometrie überhaupt“ hat Oskar Stark einst bekannt. Besonders angetan hat es ihm die vielseitig verwendbare Futura. Mit ihr hat er gestalterisch „in der unendlichen Logik von Kreis und Quadrat“ experimentiert. „Geometrismus“ hat er mit einem Schuss Selbstironie sein künstlerisches Schaffen als Neunzigjähriger kommentiert. Einem kleinen. Denn der alte Meister des Grafikdesigns hat gewusst, was er kann.

   „Genauigkeit, Sauberkeit und Geradlinigkeit“ hat er als leitende Kriterien seiner Arbeit genannt. Seine Frau Elfriede, mit der er dieses Jahr noch Diamantene Hochzeit gefeiert hat, hat über die immer noch ruhige, sichere Hand des Energiebündels gestaunt. Nun hat den im Sternzeichen des „Löwen“ geborenen Kreativen die Kraft verlassen. Seine Vitalität und sein von Ordnung und Ästhetik geprägtes künstlerisches Lebenswerk wird ihn uns in Erinnerung behalten. 

Wolfgang Nußbaumer

(18.11.2024)

   Der ehemalige Bürgermeister hat in seinem Ruhestand lange und gründlich recherchiert. Die Ermordeten sind der „Aktion T4“ zum Opfer gefallen. Sie wurde auf Geheiß Hitlers in der Tiergartenstraße 4 in Berlin geplant, um Menschen, die nicht oder nur sehr eingeschränkt arbeitsfähig waren, als „Ballastexistenzen“ zu beseitigen. Sie kosteten nur Geld.

   Vermerkte der begutachtende Arzt auf dem Einlieferungsschein ein rotes Kreuz, führte der Weg des Patienten auf die andere Straßenseite in einen Raum zur Vergasung und anschließenden Verbrennung. Ein Schicksal, das auch die Behinderten aus Neuler erlitten haben. Grafeneck war quasi die Blaupause für den Holocaust. Auf der Mitteilung an die Angehörigen wurde als Todesursache unter anderem „Bronchitis“ genannt. Unter den 10654 Menschen, die in Grafeneck ermordet worden sind, waren auch acht aus der Gemeinde Neuler. Zwei weitere starben in der Heilanstalt Winnental und im Konzentrationslager Mauthausen.

   Fehlt einer. Johannes Kolb. Der junge HJ-Führer wurde im KZ Natzweiler umgebracht. Angeblich, weil er homosexuell gewesen sein soll. Jedenfalls geriet er durch eine Diffamierung ins Fadenkreuz der Gestapo. Und aus deren Netz gab es kein Entrinnen. Vergeblich die Briefe, die seine Mutter nach Ellwangen schickte. So oder so ist dieser Mann ein Opfer der Naziideologie geworden; er hat einen „Stolperstein“ verdient. Der Künstler Gunter Demnig verlegt diese Steine ohne Ansehen der Person. Allein entscheidend ist ihr Opferstatus, nicht ihr Charakter, noch ihr Lebenswandel.

   Anmerkungen zu Neuler im 3. Reich hat der Heimatforscher Helmut Schweitzer gemacht. Dort habe man den Nazis „bis auf wenige Ausnahmen“ skeptisch gegenübergestanden.

   Musikalisch stimmungsvoll umrahmt haben die Feier Heidi Glaser-Schimmel, Monika Salvasohn und Matthias Schimmel. Fred Ludwig von der Stolpersteininitiative Aalen überbrachte deren Grüße und Cordula Herchet-Hofrichter erläuterte das Projekt des Künstlers Gunter Demnig, der am Montag in Neuler vier Stolpersteine verlegt hat. Der katholische Pfarrer Zorn hat ein „Gebet für den Frieden“ gesprochen. Anschließend hat es noch Getränke und Häppchen gegeben. 

Wolfgang Nußbaumer     

(21.11.22)

   Eigentlich ist der Mann ja gelernter Bäcker. Seine Lehre hat er absolviert, als der Rötenberg noch ein sogenanntes Problemviertel war. Zu einer Zeit, als die Kinder armer Leute – wie heute immer noch – ziemliche schlechte Chancen hatten, auf der Karriereleiter einige Sprossen nach oben zu gelangen. Harald Hahn hat sich durchgeboxt. Kleine Brötchen bäckt er nicht, Mordslaibe schon. Einen davon hat er in seinem Stück „Monolog mit meinem asozialen Großvater“ aufgeschnitten. In den 60 Minuten legt er dabei auch Schicht um Schicht von sich selbst frei.

   Es treten auf: Enkel Harald, der Opa, der Enkel als kleiner Junge mit roter Cownsnase (weil Kinder und Narren die Wahrheit sagen?), ein rechtslastiger schwäbischer Hausmeister mit Besen – und ein brutaler KZ-Wärter mit einer furchterregenden, niederträchtigen Lache. Der erzählt von der Gaudi, als er den Opa verdroschen hat, weil der sein Bett nicht ordentlich gemacht habe. Ist vielleicht auch ein bisschen viel verlangt von einem armen Schlucker, der für ein ordentliches Bett wohl dankbar gewesen wäre, bevor er für neun Monate als „Asozialer“ ins KZ gesperrt. worden war.

   Grund genug, für die Familie, diese „Schmach“ totzuschweigen und sich zu schämen. Für den schwarzen Winkel, den man diesen Menschen angenäht hat. Wie den Juden den Judenstern. Wie befreiend wäre das gewesen, wenn alle, die wussten und sahen, aufgestanden wären. So bleibt die Scham; nicht über das eigene Versagen, sondern über das „schwarze Schaf“ in der Familie.

   Der Kalkwerksarbeiter Anton Knödler also wurde im Juli 1938 im Zuge der sogenannten Aktion „Arbeitsscheu Reich“ (ASR) in Buchenwald eingesperrt. Im April 1939 wurde er anlässlich von Hitlers 50. Geburtstag im Rahmen einer Amnestie freigelassen – und postwendend zur Marine eingezogen. Ein Foto zeigt Opa in Uniform. Sollte sich die Familie deshalb nicht mehr schämen?

   Keine Chance. Hat die Oma, eine überzeugte Nationalsozialistin, wie Hahn recherchiert hat, mit ihrem Mann gesprochen? Wenig. Und was ist mit den Unterlagen über Opas Schicksal, die man verbrannt hat?  „Wega dr Schand“, verrät Oma.

   75 Jahre später hat der Bundestag – gegen die Stimmen der AfD – die einst stigmatisierten Menschen als Opfer des NS-Regimes anerkannt. Das Fazit, das der Enkel indes zieht, ist so ernüchternd wie real: „Ich glaub ja Opa, die Vergangenheit ist nicht vergangen – sie lebt in uns fort.“

   Beim sich anschließenden Publikumsgespräch hat der Diplom-Pädagoge nochmals unterstrichen, um was es ihm vor allem geht: Um soziale Gerechtigkeit. 

Wolfgang Nußbaumer

   In einer neuen Arbeit hat er seine Heimatstadt zum Thema gemacht. Mit einem vielschichtigen „Hörpoem“. Das seinen Ruf als Außenseiter, der gerne zwischen den Stühlen Platz nimmt, nachhaltig unterstreicht. „kammerton a’a“ nennt er das Werk. Bereits der Titel lädt zu mannigfaltigen Assoziationen ein. Dazu später mehr.

   Der Künstler Schmidt kommt aus der Lyrik. Sie bietet meist diverse Deutungen an. Insofern denkt er durchaus traditionell, wenn er ein Gedicht wie eine Notenpartitur und dessen Sprache als Musikerlebnis empfindet. Im Aalener Fall hat er in das Poem noch Geräusche eingestreut. Wie zu Zeiten, als er als „ein Pionier der Sample-Poetry“ auf sich aufmerksam gemacht hat. Da hat der gelernte Musikjournalist seine Vorträge mit kleinen Musikschnipseln, also Samples gewürzt. Der Dichter in ihm hat sich immer mehr in Richtung Musik orientiert, schildert er seinen Weg. Hin zu fragilen Klängen, die Poesie zum Ziel haben; wie die Lyrik.

   Fragile Klänge, Poesie – kurz ist da der Weg zur Stille. Sie treibt ihn um. In Vorträgen sucht er diesem Phänomen nahe zu kommen. Sie werfe einen auf sich selbst zurück. Man spüre sich intensiv – wenn man bereit ist, deren Potenzial als kreativen Moment zu nützen. Stille ist für Martyn Schmidt „das weiße Papier, auf das wir unsere Lebensentwürfe eintragen“.

   Die Stille und Vertrauen gehören zusammen. Ohne Vertrauen wäre sein Aalen-Projekt gescheitert. Ohne Vertrauen hätte er die O-Töne zu und über Aalen vom ehemaligen Chefredakteur der „Schwäbischen Post“, Erwin Hafner, von Klavierbaumeister Klaus Striegel, von Hermann Mößner, dem Sohn des Klavierstimmers Eugen Mößner, und der Literaturexpertin Anne Kullmann nicht erhalten. „Eines hat sich zum andern gefügt“, blickt er fast verwundert zurück. Umso stärker empfindet er dieses Projekt als „Liebeserklärung an Aalen“.

   Das spannendste und berührendste Erlebnis war für ihn die postume Begegnung mit Fanny Kahn. Als einzige der wenigen Juden in Aalen ist sie 1942 ein Opfer des Holocaust geworden. Im Booklet zur CD erinnert Schmidt daran, dass sie nach dem frühen Tod ihres Mannes Klavierunterricht gegeben hat, um ihren Lebensunterhalt zu bestreiten. Die Geräuschaufnahmen zu ihrem Stück hat der Künstler an ihrem einstigen Wohnort in der damaligen Kocherstraße (heute Oesterleinstraße) und am Fanny-Kahn-Weg gemacht.

   Das Klavier zieht sich wie ein roter Faden durch dieses Hörstück. Martyn Schmidt beschreibt dessen Konzept so: „Die einstige Aalener Klavierfabrik Haegele (1866 – 1973) in der Bahnhofstraße diente von Mai 1945 bis 1947 als ein Ort der Spruchkammerverfahren (Entnazifizierung). Aalens erster Nachkriegsbürgermeister Karl Otto Balluff, der heuer 125 Jahre alt geworden wäre, war gelernter Klaviermechanikmacher. Neben der Klavierfabrik machen für Schmidt nicht nur zeitgenössische Pianisten wie Edgar Mann, Elias Opferkuch, Hans-Roman Kitterer und Claus Wengenmayr Aalen zu einer „Klavierstadt“. Er nennt ausdrücklich auch den Literaten, Komponisten und Pianisten Christian Friedrich Daniel Schubart.

   „Im 75. Gedenkjahr des Kriegsendes zeichnet „kammerton a’a“ auf poetische Weise ein Bild, wie die Stadt Aalen 1945 und in den Folgejahren gleich einem Klavier neu gestimmt und repariert wird: Das Spannen neuer Saiten und neues Spiel der Klaviatur entlockt der Nachkriegsstadt erste demokratische Melodien. Im besonnenen Stimmvorgang und im Justieren der Schrauben der soziokulturellen Mechanik wird auf der Ostalb der Nach-NS-Zeit der Weg frei für einen Klang der Freiheit, der bis heute in die Resonanzräume von Frieden und Demokratie nachhallt.“

   „Zentrales Klangmaterial sind Klänge, Korpus, Knarzen, Mechanik und Bauteile eines Aalener Haegele-Klaviers, dazu die Arbeitsgeräusche aus einer Klavierwerkstatt sowie Field Recordings (Vor-Ort-Aufnahmen). Die Klänge des Haegele-Klaviers wurden bisweilen durch modernes, digitales Sound Processing tontechnisch bearbeitet und verfremdet und dem Instrument so neue Klangwelten entlockt. An einigen Stellen wird sogar historisches Audiomaterial aus dem Nationalarchiv der Vereinigten Staaten, der National Archives and Records Administration (Washington) verwendet.“

   „kammerton a’a“ spielt auf die „Spruchkammer“ und zugleich auf den Ton a‘, das eingestrichene „a“ an. Und beide Buchstaben zusammen auf das Kürzel von Aalen. Martyn Schmidt ergänzt die Aufnahmen mit Wortbeiträgen, zum Beispiel mit der Rezitation einer Passage aus dem Klavierbau-Standartwerk »Taste und Hebeglied des Klaviers« (1920) von Dr. Walter Pfeiffer.

   Sein Werk endet mit einer Aufnahme der Glockenschläge des Mahnmals auf der Schillerhöhe und Abendklängen der im Tal liegenden Stadt.

Wolfgang Nußbaumer 

   1994 ist Oskar Stark in den Ruhestand gegangen. Der sah so aus, dass er nach verschiedenen anderen Einsätzen als Kommunikations-Designer anno 2000 von der Leitung des Kaufhaus des Westens in Berlin (KDW) den Auftrag erhielt, deren in die Jahre gekommenes Logo neu zu gestalten. Schriften-Mann Stark stellte fest, dass sich in der Urform des KDW-Logos seine geliebte Futura versteckte. Er verhalf ihr zu neuer Blüte und dem Konsumtempel zu frischem Wind. Dosenetikette hat er ebenfalls gleich grafisch auf Vordermann gebracht.

   Oskar Stark ist der letzte aus der Riege der großen Aalener Künstler. Mit dem Kunsterzieher Karl Reich, der im Juli 1981 gestorben ist, als Senior und ihm als dem Jüngsten. Zur Kunst gebracht hat ihn der aus Aalen stammende Professor Rudolf Haegele, in dessen Atelier er einst Geige gespielt, dem er als Trauzeuge gedient und mit dem er am Stammtisch im „Kronprinzen“ und später im „Falken“ gesessen hat, erzählt Stark. Ein weiterer Hochschullehrer, Eugen Funk, wiederum hat ihm den Weg in eine Richtung gewiesen, den unser Jubilar mit beharrlicher Leidenschaft bis heute beschreitet. Noch gut erinnert er sich, wie ihn damals, 1953, Professor Funk bei der Aufnahmeprüfung an die Stuttgarter Kunstakademie gleich „krallte“, weil der Prüfling so gut mit Schrift umgehen konnte. Funk hatte einen Geistesverwandten erkannt.

   Die Schrift an sich ist für Oskar Stark die universal verwendbare Futura; aber dann kommt gleich die von Otl Aicher entworfene und nach seinem Wohnort bezeichnete „Rotis“. Dieser brillante Kopf war nach dem Austritt von Max Bill Rektor der Ulmer Hochschule für Gestaltung. Max Bill wiederum nennt Oskar Stark in seiner ideellen Ahnengalerie der Typographen an erster Stelle.

   Im Grunde hat er im Unruhestand dort weitergemacht, wo er einst als bei zahlreichen wichtigen Wettbewerben erfolgreicher Grafik-Designer – elf Jahre mit eigenem Werbestudio, dann 25 Jahre bei Carl Zeiss – aufgehört hat. Nur muss er sich jetzt nicht mehr um die ökonomische Effizienz seiner Schöpfungen, in denen Ästhetik und Funktion Hand in Hand gingen, Gedanken machen. Oskar Stark genießt das freie Spiel der kreativen Kräfte, die er gleichwohl am kurzen Zügel hält. Zwar muten den Betrachter seine virtuosen Farbform-Konstrukte als spielerisch leicht an. Doch ihr Urheber beugt mit einem energischen Blick seiner hellen Augen, die über der Lesebrille funkeln, eventuellem Missverständnis vor. Die „kreative Findung“ basiere auf „exakter Gestaltung“, „eine im Ergebnis nachvollziehbar genaue und sorgfältige Vorgehensweise“. 

   Wie schon bei einem Besuch vor zehn Jahren durchschwebt ein Violinkonzert von J.S. Bach sein Arbeitszimmer. Die akribische Gestaltungskunst des Thomaskantors findet ihre Entsprechung „in der unendlichen Logik von Kreis und Quadrat“, sagt Stark.

   Hinzugekommen ist mittlerweile die Rhombusform. In die Raute hinein komponiert er seine Futura-Kreationen. Er spiegelt sie aneinander, spielt mit Negativformen und zerlegt sie mit sprühender Fantasie in grafisch logische Segmente.

   „Geometrismus“ kommentiert er lachend mit einem Schuss Selbstironie. Einem kleinen. Denn der alte Meister des Grafikdesigns weiß, was er kann. „Genauigkeit, Sauberkeit und Geradlinigkeit“, nennt er als leitende Kriterien seiner Arbeit. Seine Frau Elfriede staunt über die immer noch ruhige ruhige Hand des Energiebündels. „Nichts gedruckt, alles gezeichnet“, versichert Stark immer wieder, ob er nun die alten Schwarzweiß-Signets aus seinem riesigen Fundus hervorkramt oder auf die neuen Bilder zeigt. Dem ob der Fülle der ganz unterschiedlichen mit Farbe und Form gefundenen Bildobjekte staunenden Besucher bedeutet der vitale Neunziger trocken: „Do muasch halt draufkomma.“

Wolfgang Nußbaumer  

   Mit seinen „Stolpersteinen“ will der 73 Jahre alte Gunter Demnig an die Opfer der Nazis erinnern. Just dort, wo die Juden, Sinti und Roma und andere Menschen, denen die Hitlerdiktatur das Recht auf Leben aberkannt hat, gewohnt haben. In die mit Messing überzogenen Steine schlägt er Namen und wenige wichtige Lebensdaten der Ermordeten ein. Entstanden ist so ein einmaliges dezentrales Denkmal, das von Kreta bis hinter Hamburg reicht.

   Zu verdanken ist es der „Stolpersteininitiative Ellwangen“ um Peter Maile, dass der Name der „guten Stadt“ nun ebenfalls in dieser Landkarte des Grauens erscheint.

   Den in Berlin geborenen Künstler hat besonders die aktive Teilnahme von Schülerinnen und Schülern an der Verlegungsfeier bewegt. Nicht zuletzt deshalb, weil in ihren Beiträgen inneres Engagement und detaillierte Kenntnis zum beredten Ausdruck gefunden haben. Die gesellschaftliche Struktur „zwischen katholischer Tradition und brauner Durchdringung“ in Ellwangen, haben Jakob März und Alexander Ilg vom Peutinger-Gymnasium eindringlich beschrieben. Ihr Fazit: Die Nazis mussten hier einen größeren Aufwand betreiben, um ihre Ideologie durchzusetzen. Am Ende war’s wie überall.

   Gedanken zur Biographie von Max Reeb haben sich Felix Fischer, Katja Schenk und Sebastian Rathgeb von der Eugen-Bolz-Realschule gemacht. Ein Deckengemälde von Max Reeb in der Katharinenkapelle in Rötlen hat Julius Keller vom Hariolf-Gymnasium zu einer aufschlussreichen Bildbetrachtung angeregt.

   Nach der Begrüßung durch Peter Maile hatte Oberbürgermeister Michael Dambacher im Beisein einiger Verwandter von Max Reeb, wie des 90jährigen Sohne Winfried, dessen Bedeutung für die Stadt und die Lehren, die man aus seinem Schicksal ziehen sollte, dargelegt. Mit der sehr nachdenklichen Überlegung, wie wir Heutigen wohl in der finsteren Zeit damals an der Stelle des Kunstmalers gehandelt hätten.

   Den angemessenen musikalischen Rahmen haben Uli Brauchle auf der Gitarre und die Schülerin des Hariolf Gymnasiums, Katharina Schmeling, mit starker Stimme gestaltet: „Imagine“ von John Lennon und dem zum Anlass passenden Volkslied „Die Gedanken sind frei“. 

Wolfgang Nußbaumer         

   Studieren lässt sich die neuen Handschrift jedoch erst ab 2022. Das Programm für das nächste Jahr steht nach Hackers Ausblick bereits fest. Durch die von der Pandemie bedingten Absagen nicht nur des Festivals müsste 2021 viel mehr Tage haben, um alle verschobenen Termine und Veranstaltungen unterzubringen, meinte der noch amtierende Schlossherr. 

   Der Ausbruch von Corvid-19 hat die Musikschulakademie „extrem hart getroffen“. Zum Glück sind, wie Hacker dankbar lobt, die Zuschussgeber und Sponsoren bei der Stange geblieben. Mit einem kleineren Programm an Veranstaltungen, einem erweiterten Urlaubsangebot und dem Restaurant Fermata als sich selbst tragende feste Größe will er dieses Jahr über die Runden kommen. Franziska Groß erläutert die Details wie Märchenstunden, kulinarische Führungen mit dem Akademiedirektor, dazu passend eine Lesung mit Sternekoch Vincent Klink, oder ein Konzert mit einem Ensemble der Jungen Philharmonie Ostwürttemberg (JPO).

Ein Los, das hilft

   Die Absage des Festivals, das Hacker auf eigenes Risiko organisiert hat, schlägt mit einem fünfstelligen Betrag zu Buche, wie Franziska Groß vorrechnet. Mit einem Losprojekt soll das Loch in der Bilanz gestopft werden. Lose können zu 10 Euro das Stück online auf www.schloss-kapfenburg.de und telefonisch unter +49 7363 961817 gekauft werden. Die Gewinner von 10×2 Festivalpässen 2021 und eines VWs e-up!, den die Koch Auto.Gruppe für 12 Monate zur Verfügung stellt, werden am Freitag, 24. Juli, während der rein digitalen Veranstaltung „in situ 21 – mit feuer und flamme“ gezogen. Diese wird ab 22 Uhr live auf dem YouTube-Kanal der Stiftung übertragen.  

   „Ganz zuzumachen“ sei keine Option gewesen, versichert der Akademiedirektor. Denn dazu ist sein gesamtes Team zu sehr „Feuer und Flamme“ für das Schloss. Ein Bauwerk, das Hacker, wie Pavel rühmte, „als Kulturereignis auf einmalige Weise auf den Weg gebracht hat“.

    Die jährliche Festivaleröffnung „in situ“ muss schon deshalb sein. Als symbolischer Teil für das Ganze. Notgedrungen ohne Publikum, dafür mit einer Feuerwerksshow wie nie zuvor. Der kapfenburgerprobte Weltmeister Joachim Berner soll das stolze Schloss mit Feuer, Flammen, Licht und Musik aus seinem Dornröschenschlaf wecken und in ein „prächtiges Farbenmeer“ verwandeln. Die Musik dazu liefert Antonin Dvorák mit dem 4. Satz aus seiner berühmten Sinfonie „Aus der neuen Welt“; in einer 2009 aufgenommenen Interpretation durch das Landesjugendorchester Baden-Württemberg. Unter der Regie von Erich W. Hacker wird das Feuerspektakel von Studierenden der Hochschule für Musik Karlsruhe filmisch eingefangen und „live“ per Stream ins Internet übertragen.

   Kein Wunder, dass sich der Landrat, der zusammen mit Matthias Hinderberger im Herbst 2021 als Vorstand der Stiftung aufhören will, auf „eine spannende Zeit“ freut.